醉西游答题活动，著名画家徐悲鸿最擅长画的是马吗？正确
编辑： admin 2017-01-03
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醉西游答题活动,题目：著名画家徐悲鸿最擅长画的是马吗?正确答案是A.是
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类似问题1：徐悲鸿画马故事[语文科目]
徐悲鸿回到了故乡,送走了第一个没有父亲的忧郁的除夕.镇上的一位民间医生用深厚的同情慰勉了他,并赠他一笔小款.于是,徐悲鸿再一次来到上海,但仍找不到工作.一个偶然的机会,上海富商黄震之看到徐悲鸿的作品,十分赞赏他的天才和同情他的遭遇,慷慨的为他提供住宿.但不久,黄震之不幸破产产,徐悲鸿又无所依靠.当时著名岭南派画家高剑父、高奇峰兄弟在上海开设审美书馆,徐悲鸿便画了一幅马寄去,大受赞赏.回信说："虽古之韩干,无以过也!"并请徐悲鸿再画4幅仕女图.这时,徐悲鸿身上只剩下5个铜版,而4幅仕女图要一星期才能画完.徐悲鸿仅能每天以一个铜版买一团糍饭充饥.第六天和第七天便整日不食.当他终于挟着4幅仕女图送往审美馆时,街上正下着大雪,而高氏兄弟不在,徐悲鸿只好将画交给看门人收下,因饥饿难忍,不得不脱下身上单薄的衣服去当掉.
徐悲鸿在创作
严寒渐渐消退时,徐悲鸿看到震旦大学的招生广告,去报名投考,被录取了.然而入学须交的学费,他只好腼颜去向一位并非富有的同乡阮翟光告贷,阮翟光热情地接待和帮助了他.于是徐悲鸿入学了,除攻读法文外,仍继续作画.一天,他从报纸上看到哈同花园附设的明智大学征求仓颉的画像,便根据古书叙述,画了一幅仓颉像应征,想得到一点稿酬,解决生活困难.几天后,明智大学派车来接他,盛赞他的作品,并请他去教授学术.徐悲鸿说明自己尚在求学,须待学期结束.
暑假来临时,徐悲鸿携带画具,去到明智大学.当时明智大学经常 邀请一些学者名流讲学.徐悲鸿因此结识了著名学者康有为、王国维等人.康有为发现徐悲鸿为艺苑奇才,请他为自己和亡妻以及朋友们画了像,并将自己的全部收藏供徐悲鸿尽情观览.徐悲鸿在康有为的指导下,遍临石碑,书艺得以精进,品味高深,逐渐形成了他那雄奇而潇洒的个人风格.
徐悲鸿拿到明智大学给的笔稿酬,决定去日本研究美术.1917年5月,徐悲鸿抵东京,整天寻觅藏画的处所观览.感到日本一些画家已不囿于陈法,渐渐脱去积习,能仔细观察和描绘大自然,达到精深美妙的境界,这使徐悲鸿更坚定了融会中外技法的意愿.他在日本还结以著名艺术家中村不折,看到他收藏的许多中中国古代碑帖和日本绘画精品.中村不折还托徐悲鸿将《广艺舟双辑》的日文本带给康有为.
1917年12月,徐悲鸿来到北京,开始以他那生气勃勃、富有民族风格的绘画在中国地坛显露头角,被北京大学聘为画法研究会导师.他在故宫看到大量优秀的中国古代绘画,从中汲取广丰富的营养.当时北京的知识界很活跃,《新青年》、《每周评论》等刊物对封建思想进行了猛烈的抨击,传播了民主主义的思想和文化,徐悲鸿也受到了深刻的影响,使他站住了新文化运动的前列,成为中国画家中最坚决的革新者.他在北京大学的《绘学杂志》第一期上以《中国画改良论》为题,对中国画中的保守势力进行猛烈的抨击,一针见血地指出："中国画学之颓败,至今日已极矣.凡世界文明,理无奶化.独中国画之在今日,比二十年前退五十步,三百年前退五百步,千年前八百步.民族之不振,可慨也夫."他认为中国画颓败的原因是："曰守旧,曰惟失其学术独立之地位."他慨叹写道："要之以视千年前先民不逮者,实为奇耻大辱."在如何进行革新的问题上,他明确地提出："古法之佳者守之,垂绝者继之,不佳者改之,未足者增之,西方绘画采入者融之."由于博增湘和蔡无培的帮助,徐悲鸿终于获得去法国留学的公费.1919年3月徐悲鸿怀着向西人学习科学和民主,以复兴中国美术为己任的决心,从上海乘船启程赴法,开始了他艺术生涯中转折性的阶段 .
徐悲鸿到达巴黎后,先在各大博物馆仔细观摩西方艺术的精华及比较他们与东方艺术的不同之处,数月绝笔不画.然后,人徐梁画院研习素描.随后考入巴黎国立高等美术学校,以弗拉孟、高尔蒙为师.每次竞试,都名列前茅.课余,便到卢浮宫和卢森堡美术馆研究各派的异同和名家的造诣.临摹普吕洞、德拉九洛瓦、委拉斯盖兹、伦勃朗等大师的作品.1920年冬,法国人雕塑家唐泼特介绍徐悲鸿认识法国国家画会的领袖达仰•布佛莱,该画会反对陈腐守旧法国艺术家协会,主张在吸收各派之长的基础上创新,他当时享有很高的威望.从此,徐悲鸿每星期大都去达仰面空聆所达仰的教导和参加该派艺术家们的茶会,尤其人与情难尔的交谈中,深受教益.达仰勉励徐悲鸿说："学美术是很苦的事,不要赵慕浮夸,不要甘于微小的成就."他要徐悲鸿精绘素描,并养成默写的习惯.
1921年4月法国国家美幕,徐悲鸿从早至晚仔细观摩,走出会场时,才发现外面下着人雪,而他整人未进餐,又缺少御寒的人衣,顿时感到饥寒交迫,腹痛如绞.从此患上严重的肠痉挛症.他常强迫自己忍痛作画,现仍保存的一幅素描上便写着："人览吾画,焉知吾之为此,每至痛不支也."
1948年徐悲鸿与夫人廖静文、儿子庆平、女儿芳芳合影 这年夏天,病更剧,而学费已完全断绝,只好去柏林.徐悲鸿在柏林认识了柏林美术学院院长康普,并看到门采尔、绥干第尼及康普的作品,感到在法国见到的佳作虽多,仍受局限.他最爱伦勃朗的画,便上博物院临摹,每人都持续画10小时,其间连一口水也不喝.特别在临摹伦勃朗第二夫人像时,下了很大的功夫,觉得略有收获,但仍不能用在自己的作品上,于是更加努力.
1923年,徐悲鸿回到巴黎后,以油画《老妇》,第一次入选法国国家美展.再谒达仰,陈述学习虽无懈怠,但进步很少.达仰说："人须有受苦的习惯,求学也一样……未历苦境的人往往缺乏宏大的志愿.最大的作家多是毅力最强的人,所以能达到很高的成就,为人类申诉."达仰要徐悲鸿进一步精绘素描,油绘人体时认真作分部研究,务必体会精微,不要追求爽利夺目的笔触.徐悲鸿遵从达仰的教导,很见功效,于是更加努力.先后有《怅望》、《萧声》、《琴课》、《抚描人像》、《远闻》、《马夫和马》等杰作问世.仅1927年就有9幅作品入选法国国家美展,获得很高的赞誉.
1925年徐悲鸿还曾赴新加坡,为陈嘉庚及其所办的厦门大学作画,并在上海展出历年所作,引起文化界极大的兴趣.康有为当时曾写道："徐悲鸿10年前为我及文慎公、沈子培尚书写像,惟妙惟肖.其于画,盖天才也.同游日本,又学画于法国、德国,深诣7年.今也出所画示我,精深华妙,隐秀雄奇,独步中国,无以为偶.其画固中国所未见,其画派亦中国所未有."
1926年,徐悲鸿赴布鲁塞尔的博物院临画,他很爱鲁本斯的作品,认为他是古今最大的色彩画家之
1927年春,徐悲鸿赴意大利和瑞士,流连于圣彼得寺的名雕和西斯廷教堂的米开郎基罗的壁画之前,纵情地欣赏了文艺复兴时代大师们的杰作,并游览了庞贝西城,领略了西为古代艺术的气氛.
经过8年勤奋刻苦的学习和钻研,徐悲鸿感到自己已能在创作之前胸有成竹,并能尽情挥写,得心应手.于是,他带着精湛的绘画技法和广博的艺术知识,回到久别的祖国,致力于革新中国绘画的现实主义艺术运动.作为一位诚实正直的艺术家,徐悲鸿的艺术活动和祖同的命运始终紧密地联系在一起.
1927年归国后,徐悲鸿与田汉、欧阳予倩共同创办了南国艺术学院.徐悲鸿在担任美术系主任的同时,开始创作巨幅油画《田横五百士》,歌颂被压迫人民所最可贵的富贵不淫、威武不屈的精神.
1928年,南京中央大学也聘请徐悲鸿担任艺术系教授,徐悲鸿提出不能辞去南国的工作.于是,他十月在南国,半月在中大授课.
1929年,徐悲鸿就任北京艺术学院院长.他以"一口反万众"的坚定态度聘齐白石为教授,极力促进中国画教学的革新.
痛感中国许多人才被埋没压抑,他创作了巨幅国画《九方皋》.几经易稿,把千里马遇到知己的欣喜和九方皋虽为樵夫,却具远见卓识的风度,表现得淋漓尽致.1931年至1933年,徐悲鸿用了两年的时间,以《书经》为题材,画出巨幅油画《徯我后》,表达人民反对压迫者,渴望得到解救的心声.
为了宣传中国美术,提高中国艺术的国际地位,1933年,徐悲鸿前往欧洲,举办中国画展.画展首先在巴黎引起强烈震动,参加开幕式的重要人士达3000人,展览应观众要求延长了15天,目录印至三版,报纸一的介绍文章达200余篇.法国文豪保尔•瓦洛里专门为该展撰文介绍.徐悲鸿的作品受到公众的热诚赞扬,法国政府购藏了他的《古柏》一画,法国报纸称赞该画可与巴比松画派大师卢梭相比.
随后,徐悲鸿又赴布鲁塞尔、柏林、法兰克福举办个人画展,获巨大成功.有50多家报纸杂志发表了赞誉文章.
徐悲鸿在意大利米兰、苏联列宁格勒、莫斯科举办的中国画展也引起轰动,该展的纪录片在意全国放映,被誉为自马可•波罗之后最重要的文化交流.苏联爱米塔日美术馆还专门成立了中国绘画的展室.徐悲鸿在撰写的《在全欧宣传中国美术的经过》一文中说："吾此次出国举行中国画展,曾在法、比、德、意、苏展出7次,成立4处中国展览室于各大博物院,总计因诸展而赞扬中国文化之文章、杂志达两万万份.吾于展览会一切接洽,在内在外,绝对未用政府名义……其岁糜国人巨款,号称文化基金之任何机关,皆未有一文之助,凡我同民,皆请注意于此点也."徐悲鸿从苏联带回了珍贵的列宁和托尔斯泰面模,并促成了苏联版画在南京和上海的展览.
1935年,徐悲鸿赴广西,创作了山水画《漓江春雨》,以大泼墨的手法描绘甲天下的桂林山水,情景交融,笔墨淋漓,法新颖独特,是中国大写意山水画的代表之作.
抗日战争爆发后,中央大学迁重庆,徐悲鸿回校任教,并创作了国画《巴人汲水》、《巴之贫妇》等反映入地生活艰辛的作品.
1938年,徐悲鸿携带自己的作品去南洋,先后在新加坡、吉隆坡、槟榔屿、怡保举行画展,盛况空前.徐悲鸿将画展的全部收入捐献,救济祖国的难民.
1940年,徐悲鸿位印度诗哲泰戈尔之邀,赴印度国际大学讲学,并在加尔各答举行画展.泰戈尔在画展序言中写道："中同的艺术大师徐悲鸿在有韵律的线条和色彩中为我们提供厂一个在记忆中已消失的远古形象,而无损于他自己经验里所具有的地方色彩和独特风格……我尽情地欣赏了这些绘画,我确信我们的艺术爱好者将从这些绘画中得到丰富的灵感……多言是饶舌的……这样,我就升起谈话的帷幕,来引导观众走向一席难逢的美好的盛筵?quot;
徐悲鸿为泰戈尔作了10余幅素描速写,并根据它们完成了中国画《泰戈尔人伟大的诗人正在凝神构思一首美丽的诗歌,宁静而神秘的花园有着无穷的诗意.它是徐悲鸿的肖像画杰作之一.在泰戈尔的介绍下,徐悲鸿还为圣雄甘地作了速写像.
在印度,徐悲鸿创作了构思已久的巨幅国画《愚公移山》.画面以艰卓精神和必胜信念震撼人心.在中华民族生死存亡的紧要关头,他以自己的画笔为坚强不屈的同胞写下了无愧于时代的伟大形象.徐悲鸿为这幅画作了一百多幅习作和画稿,最终使用了巨幅宣纸来表现剧烈运动中的人体.这在中日画中是前所未有的,它为中国绘画的发展揭开了新的一页,是历史与现实、西洋画与中国画的完美结合.
※ 1942年,徐悲鸿回到重庆后,在极端艰苦的条件下筹建中国美术学院.同时创作了大量优秀的中国画作品,其中动物画占有十分重要的地位.他笔下的动物都寄托着画家自己的精神,具有强烈的时代感情.他喜写威镇百兽的雄狮,以"新生命活跃起来"的题词点出向已热望的民族觉醒与奋起.在祖同遭到侵略,人们遭受到蹂躏之时,他作的则是怒目欲盼的负伤之狮.他画的骏马以上往无前的
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1953年9月29日徐悲鸿的遗体安葬在北京八宝山革命烈士公墓,这是安葬时的照片 徐悲鸿之墓
气魄和狰狞硬骨而受到世界各国人民的喜爱."问汝健足果何用,为觅生欧蒭尽日驰","值须此世非长夜,漠漠穷荒有尽头","山河百战归民主,铲尽崎岖大道平",画家的喜怒哀乐同那堪托死生的奔马已经融为一体了.在风雨长啼的雄鸡、逆风而飞的麻雀、贪食未果的白鹅、颟顸浑沌的懒猪都在栩栩如生、脱纸而出的同时被赋予深刻的寓意,其弦外之音、画外之意给人以美好的回味与深刻的启迪.
类似问题2：徐悲鸿画的马的介绍不要太多,也不要太少
《奔马图》
从这幅画的题跋上看,此《奔马图》作于1941年秋季第二次长沙会战期间.此时,抗日战争正处于敌我力量相持阶段,日军想在发动太平洋战争之前彻底打败中国,使国民党政府俯首称臣,故而他们倾尽全力屡次发动长沙会战,企图打通南北交通之咽喉重庆.二次会战中我方一度失利,长沙为日寇所占,正在马来西亚槟榔屿办艺展募捐的徐悲鸿听闻国难当头,心急如焚.他连夜画出《奔马图》以抒发自己的忧急之情.
《群马》
徐悲鸿早期的马颇有一种文人的淡然诗意,显出"踯躅回顾,萧然寡俦"之态.至抗战爆发后,徐悲鸿认识到艺术家不应局限于艺术的自我陶醉中,而应该与国家同呼吸共命运,将艺术创作投入到火热的生活中去,所以他的马成为正在觉醒的民族精神的象征.而建国后,他的马又变"山河百战归民主,铲尽崎岖大道平"的象征,仍然是奔腾驰骋的样子,只是少了焦虑悲怆,多了欢快振奋.
类似问题3：徐悲鸿的画马有什么特点?
徐悲鸿在绘画创作上,提倡“尽精微,致广大”；他对中国画,主张“古法之佳者守之,垂绝者继之,不佳者改之,未足者增之,西方绘画之可采者融之”.他的画能融古今中外技法于一炉而又有其独特风格.他不但擅长中国画,素描、油画都有很高的造诣和成就.人物注重写实,传达精神；所画花鸟、山水、走兽,简练明快,富有生气,尤以画马驰名中外.
马,是徐悲鸿先生一生中最爱描绘的题材.他画的奔马,笔墨淋漓潇洒,带着时代的风雷驰骋在画坛上,给当时的中国画坛带来了清新、有力、刚劲的气息.如今徐氏故乡——江苏宜兴市新建的“宜兴徐悲鸿纪念馆”里,陈列了徐悲鸿先生在各个不同历史时期的书画作品（包括青少年时期的习作、成名以后的作品、信扎等）.他画的马,无论奔马、立马、走马、饮马、群马,都赋予了充沛的生命力.其中有一幅徐氏早年画的水墨奔马图,原作纵六十八公分,横一百一十公分（见附图）.这匹马没有马鞍,没有缰绳,在宽广的原野上狂奔,从神态、气势看,是一匹骏马,神骏气昂,奋发感人.画面简淡、高逸,用笔泼辣、凝重,穷紫酣畅,间参西法,均为徐悲鸿先生独到处.这件作品不仅从外形显出奔马的神骏和壮美,更重要的是从内在的精神本质来表现了奔马的驯良、坚毅、敏捷等性格特征,可谓徐氏早年的得意之作,画上无题款,有“东海王孙”钤记,章真堪澄.这是一九三一年徐悲鸿愤走粤西时的箧中遗物,一九三七年其家人检赠宜兴渡船公周法大.
江南水乡宜兴,是徐悲鸿的出生地和成长处.据渡船公周法大回忆,当年徐先生在宜兴中学做图画教员时,经常乘坐他摇的航船往返于屹亭桥和宜兴城间.徐悲鸿的画从小出名,渡船公欲求徐先生画马而又难以启口.有一次被徐悲鸿猜透了他的心思,欣然允诺日后为其作画.后来,徐先生发迹,到南京前中央大学教书,曾托渡船公为他找个合适的门卫.渡船公说“只有乡下人,名叫史坤生,家住官林义壮村”.徐先生听了连声答道：“乡下人蛮好,蛮好!”当即择日送到南京傅厚岗徐先生寓所.三十年代初,徐悲鸿先生担任前中央大学艺术系教授时,在南京傅厚岗是有一间画室,室内经常挂着一付对联：“独持偏见,一意孤行”.据说这是徐悲鸿亲笔摹集泰山金刚经的几个墨底白色大字,很象石碑上的拓印本.由此可见他当时在艺术教育上的主张和他的处世态度.事过不久,徐先生便嘱家人检赠此画给渡船公.一九七五年夏,渡船公周法大将此水墨奔马图献给了国家,同时还献出一件徐氏早年画的鸡.这件水墨奔马图初归宜兴县文化馆收藏,并经中国美术家协会江苏分会主席亚明鉴定为真迹,尔后被选入“宜兴徐悲鸿纪念馆”.早在三十年代,徐悲鸿先生所作水墨奔马,无羁群,尚桀傲,发胸中块垒,掘民族精神,传世甚夥,蜚声海外,然早于此者,犹未及见,至为难得.
古往今来,多少诗人赞美了奔马的英姿,多少书画家为它发挥了绝技.早在三国时代,魏武帝曹操就有：“老骥伏枥、志在千里；烈士暮年,壮心不己”的名句；唐代的李太白也写下了“扬马激颓波,开流荡无垠”的赞诗,激励人们上进.而今看到徐悲鸿的水墨奔马图,不由使人会联想到许多历史人物：单骑大战长板坡的赵子龙,铁骑大败金兀术的岳飞,飞骑箭射大明门的李闯王,戌马倥偬的革命老前辈…….奔马,令人神思飞越,生发出朝气勃勃、奋发向上的力量.
在徐悲鸿先生的笔下,一匹匹奔马奋踪扬蹄,在广袤的土地上飞奔,骏马英姿,神态各异.有的腾空起飞,有的蹄下生烟.有的回首顾盼,有的一往直前,都仿佛要破纸而出.这一幅幅万马战犹酣的壮丽画卷,推动着中华民族的历史滚滚向前.
徐悲鸿原名寿康,一八九五年七月十九生于江苏宜兴计亭桥（屹亭桥）镇.他年轻时善哭,因家境贫困,常在半夜里悲从中来,有如鸿雁悲鸣,因此改名悲鸿.其父徐达章,工书画篆刻,但“时运”不济,一生过着清贫的生活,把浑身的本领传授给了他的儿子.悲鸿幼承家学,随着父亲读书、学画、种地.他最爱搜集老刀（强盗）牌卷烟盒中的动物画片,喜爱狮虎等动物画象,刻意摹仿、学习.十岁时,他随父亲自宜兴至溧阳,在途中写了一首行舟小诗：“春水绿迷漫,春山秀色含；一帆风性好,舟过万重峦.”即景成诗,初露艺术才华.那时,他已能作画,并为乡亲们写门对（春联）.他开始在画上署名的是“神洲少年”,还用过“江南布衣”、“东海王孙”等篆章,有决心振兴中华之意.十七岁时,他就担任宜兴三所中、小学的图画教员.失估后赖湖洲丝商黄震之资助,易名“黄扶”,入上海震旦大学肆习法文,并从康有为学习古文、书法,康誉他为艺苑奇才.据说他十九岁到上海去求学谋生时,送商务印书馆附设审美馆的自荐作品,不是人物、山水、花乌,而是一幅马.当时审美馆馆长、岭南派画家高奇峰一看到这幅画,立即回信大加赞赏说：“虽古之韩干无以过也”.并将这幅马刊印发表.这是徐悲鸿先生画的马第一次出版.
一九一七年,徐悲鸿偕蒋碧薇女士东游日本,归任北京大学画法研究会导师.一九一九年被派往法兰西,师业美术大家达仰.又入巴黎国立美专,再求深造.有人说,徐悲鸿是哈同资送赴法国留学的,这是误传.据邑人徐铸成老先生回忆,他是受蔡子民（元培）先生青睐,引荐到北大任教,由北大派往法国深造的.据说他和蔡先生结识的经过,在宜兴还流传着这样一个故事：有一年暑假,徐悲鸿去北京游览北国的壮丽河山．在火车上,恰和蔡先生对席而坐.他拿出纸笔,勾出了一幅速写,蔡先生索来一看,原来是素描他的像,不仅十分形似,而且神态宛然,呼之欲出.于是就问及这位青年的姓名、近况,当即邀请他于暑假后到北大任美术教员,并介绍给当时名画家陈师曾,以后,又由于蔡先生的保荐,一九一九年由北大派往法兰西深造,并赴德、比、瑞、意等国观摩学习.他在欧洲留学八年.一九二七年秋返国,先后任上海南国艺术学院美术系主任、南京中央大学艺术教授兼系主任和北平艺术学院院长,大力倡导现实主义艺术活动.
他与邵洵美为莫逆之交,同时参加天马会,这是留法研究文艺青年的组织,会员中著名于国内文坛画苑的颇多,如徐志摩、谢寿康、江丰、腾固、张道藩等,其中有很多人后来从政或经商,只有徐悲鸿始终孜孜兀兀、热爱人民的艺术事业.一九三三年至一九三四年,他曾遍游欧西的艺术城市,在米兰、法兰克、莫斯科等地作艺术巡礼,并举办中国画展览,宣扬祖国的文化艺术.据徐悲鸿述学篇中说：“旋游欧洲,凡名都之动物园,靡不涉及流连.既居德京,以其囿之布置完善,饲狮虎时,且得入观.俾人环睹,其动物奔腾坐卧之状,尤得凝视,详览无遗,故手一册,日速写之,积稿殆千百纸,而以猛兽为特多”.尔后未易此嗜.徐氏平生对于动物画家,最尊法人白理,次则英人李维埃、史皇；其外则并世之台吕埃莫亦加,皆写猛兽之名家.写鞍马者,恒推法梅叔念为极谐,当代英国Mnning亦有独到处.
在“九一八”、“一二八”事变后,徐悲鸿先生在不少画中寄托着忧国忧民的思想感情.当时他在画马题诗中有“哀鸣思战斗,回立向苍苍”,“秋风万里频回首,认识当年旧战场”等句.抗日战争爆发后,徐悲鸿携带着自己的作品四次去南洋,先后在香港、新加坡、加尔各答、吉隆坡、摈榔屿,恰保等地举办个人画展,并将售画所得,全部捐献祖国救济难民,而他自己生活则非常俭朴.
一九三九年,徐悲鸿先生应邀至印度国际大学讲学并举行画展.当时他还应印度大诗人太戈尔邀请,游历了西马拉雅山之大吉岭.在那里看到了许多罕见的高头、长腿、宽胸、皮毛闪光的骏马,他还经常骑着这样的骏马远游,更逐渐了解了马的骠悍、勇猛、驯良、耐劳、忠实的性格,终于成了马的知己.访问期间,他对着骏马大量写生,进一步掌握了马的最美的神气和姿态.此后,他便更生动地画出了马的气质和活力,从而塑造出千姿百态的奔马,达到了“尽妙”的境界、为世人称道珍爱.
徐悲鸿先生总结说：“美术之大道,在追索自然”.“吾所法者,造物而已.碧云之松吾师也,栖霞之岩吾师也,田野牛马,篱外鸡犬、南京之驴,江北老妈子,亦皆吾所习师也”.悲鸿先生曾说过：“我很喜欢荷花,但我不敢画荷花.要画,就得给我二十刀宣纸,把这二十刀宣纸画完了,才可说会画荷花了”.“我爱画动物,皆对实物用过极长时间的功.即以马论,速写稿不下千幅,并学过马的解剖,熟悉马的骨架、肌肉、组织.又然后详审其动态及神情,乃能有得”.徐悲鸿一生中确实画过数以千计的马的速写稿.他熟悉了马的气质、马的结构、马的日常活动,和在技巧上需要创造的独特的表现手法,塑造了那一洗万古凡空马的英姿骏马.这也就是作者追求理想,向往自由的象征.
一九四二年从印度回国后,悲鸿先生在艺术界集有基础成就的画家,在四川磐溪建立中国美术家学院研究绘画.他那时画的马,则更加注意了结构,而又采用泼墨或工兼写意的表现手法,着重刻画马的神态和气质.据说徐悲鸿自己认为,他画马真正的成就,还是在一九四0年访问印度之后.一九四0他在一幅群马图上题款日：“昔有狂人为诗云,一得从千虑,狂愚辄自夸,以为真不恶,古人莫之加.悲鸿时客西马拉雅山之大吉岭”.
他的原配蒋碧薇,是邑人蒋香谷之女,也是有名艺人,又是当时所谓的交际名花.一九三六年因双方意见不合而离婚.一九四五年冬,徐悲鸿与廖静文女士在重庆结婚,证婚人为沈钧儒、郭沫若,到场观礼者一百多人.郭沫若贺诗云：“嘉陵江水碧如茶,松花青青胜似花,别具一番新气象,磐溪风月画人家”.一九四五年在重庆,徐悲鸿不畏强暴,热心签名支持郭沫若倡导的民主运动,呼吁成立民主联合政府.
全国解放后,徐悲鸿先生以满腔热情迎接新中国的诞生.他是第一任中央美术学院院长、中华全国美术家协会主席.他带头替英雄模范人物画像.一九五0他赠中国人民志愿军战士的一幅奔马图上题诗日：“山河百战归民主,铲除崎岖大道平”.又题画马诗云：“百载沉菏终自起,首之瞻处即光明”.他借马抒情,寄托了人民的爱憎,在它们驰骋的脚印上,烫着鲜明的时代烙印.徐悲鸿画的奔马图,还制成了邮票,全套十一枚,并在最佳邮票评选中,获最佳特种邮票奖.
一九五三年九月二十六日,在第二届全国文艺工作者代表大会期间,徐悲鸿先生突然脑溢血,不幸过早地逝世了,享年五十八岁.但他对人民艺术事业的卓越贡献却永远在史册上熠熠闪光；他的高风亮节也给后人留下了光辉的典范.为了纪念他,我国政府在北京建立了“徐悲鸿纪念馆”,周总理亲自题额；尔后在他的家乡宜兴又新建了“宜兴徐悲鸿纪念馆”和“悲鸿故居”,长期展览他的作品,供中外人士瞻仰、观赏
类似问题4：徐悲鸿画马的作品和介绍[语文科目]
一幅画着六匹马的图叫《奔马图》.画高3米、宽1米的这幅被列入国家一级文物的徐悲鸿平生所绘最大《奔马图》 真迹.大师采用了豪放的泼墨和劲秀的线描写意方法,着重刻画出马的神韵和气质.画中的马雄骏、矫健、轻疾,颇有“瘦骨铜声”之美感,奔马强壮有力,生气勃勃,这幅《奔马图》不仅表现了马的精神和特征,更赋予了画家自己的个性和理想———为振兴民族艺术而奋斗!
这幅画是徐悲鸿他跟在六匹马旁跑,通过观察.回到家里,把他认为最精彩的片断画下来.你看!那六匹马的神态、动作各不相同.有的四脚腾空；有的前脚落地后脚翘起；有的……徐悲鸿不愧是无人不知无人不晓的画家.他画的《奔马图》中的马是栩栩如生的.他把我也引到画中去.
1962年春天,周恩来总理来宝光寺视察,看见徐悲鸿这幅“奔马”大中堂,赞叹不已,亲自量了画的纵横尺寸后说：“这是我所见到悲鸿马画中最大的一幅,要妥善保存.”
类似问题5：醉西游答题活动,徐悲鸿以画什么闻名世界?正确答案是什么?[语文科目]
醉西游答题活动,题目：徐悲鸿以画什么闻名世界?正确答案是奔马